古诗具有简洁凝练的特点，小学生们理解古诗还是需要老师在教学过程中积极引导，为了让诗文更加清晰易懂，诗中的寓意更加明了，老师在教学过程中，要循序渐进地进行教学。

一、美读，飞扬诗情

朗读古诗是学习古诗的第一步，也是十分重要的一步，在读的过程中，排查生僻字，对每一句诗句进行快慢节奏的划分，标注抑扬之处，区分重读轻读，可以促进学生对古诗的情感基调进行初步的了解。例如，在学习贺知章的《咏柳》时，老师先纠正“绦”字的读音，再根据诗意给每一句划分节奏，每个名词间隔开，重读之处加着重符号，在疑问句处注意语气的转变，由老师范读，在读的过程中体会诗人的心情。用心朗读是学生们体会诗句情感的很好的途径，抑扬顿挫之间都能够鲜明地感受到诗人情感的变化，在教学过程中老师应当注重美读，这种方式让学生在逐渐走进诗的同时，帮助学生背诵记忆。

二、补白，放大诗情

由于现代语言和古代语言存在着较大的差异，古诗的语言又十分凝练，在熟读诗文之后，学生们或许还是不大明白诗句的意思，这时需要老师在教学过程中进行补白。

1.补画面。例如，在学习骆宾王的《咏鹅》时，老师根据诗意描绘了一只鹅，伸着长长的脖子向着天空鸣叫，白色的羽毛抚着清澈碧绿的湖水，红色的鹅掌在水下划水。整个画面中一只鹅在春色中悠闲游水的画面栩栩如生。在古诗教学时，将晦涩的诗文变成一幅幅生动的画面，有助于学生对诗意的理解，同时也使得古诗学习生动有趣，勾起学生学习古诗的兴趣。

2.放大画面。例如，在学习《九月九日忆山东兄弟》时，老师在向同学们描绘了全诗的整体画面后，又对“遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人”这一句重点描述，在这一句中，诗人用到了虚写的手法，来体现在重阳节对亲人的思念。在古诗教学中，放大画面可以帮助学生更深切地感受到诗人的感情，更加明确诗文的大意和诗的主题思想。

3.补情节。学习《示儿》时，老师在讲解了诗文大意之后，又向学生讲述了诗人创作这首诗时，国家破败，许多土地被敌人占领还未曾收回，而诗人已经重病不久于人世，心中仍然挂念着国家的安危。这样的教学方法，将写作背景与诗文大意构成了一个完整的故事情节，使学生可以更加深切地感受到诗人作诗的意图和要表达的感情。有了完整的情节，可以使得古诗教学课更加吸引学生，同时也能够有助于学生理解和学习。

三、赏景，捕捉诗人的情感

在小学教材中，还有一类很重要的古诗是赏景的诗，诗人往往通过写景来表达更深层的寓意和情感，在学习赏景类的诗时，重要的方法是捕捉诗人的情感。

1.以诗人之眼观物。以叶绍翁的《游园不值》为例，老师在教学时，先对诗人笔下的园进行分析，对他的描写进行分析，“苍苔”“关不住”“红杏”等都是诗人眼中景物的特点。在赏景诗的教学中，老师引导学生站在诗人的角度，以诗人的视角来看待景物，引导学生发现诗中所描写的景物的特点，进而对诗人写诗要表达的情感进行分析。

2.揣摩诗人的构思。在学习柳宗元的《江雪》时，老师带领着学生对诗人写景的顺序进行了分析，诗中写了远景，写了近景，先整体后局部，通过揣摩诗人的构思，来找出诗人写诗的重点。在赏景的诗中，要想明白诗人写作的重点和所要表达的情感或者是寄托的寓意，就应当对诗人的构思进行揣摩，这种构思往往体现在诗人写景的先后顺序上。

3.问一问诗人的态度。例如，在学习李商隐的《乐游原》时，老师着重向同学们分析了诗的后两句，诗中诗人描绘了无限好的光景，最后一句“只是近黄昏”表达了诗人的态度，他在看到无限好的夕阳时，感觉到时光将逝的遗憾，这就是诗人在诗中表达的态度和感情。在赏景诗教学中，要关注诗人描写的景物的特点，可以通过对景物的分析，来问问诗人写作的态度，明媚的景致一般是喜悦之情，而悲凄时，诗人笔下的景物自然也是伤感的。

总之，在进行古诗文教学时，老师们要掌握一定的方法，带领学生深入到诗中的世界，像跟诗人对话一般学习，切身体会古诗的韵味与美好。老师要积极引导学生，使得课堂活色生香的同时，也让学生们爱上古诗。